マンガデザイン学科（カリキュラム・各科目紹介）｜マンガ、漫画、コミック、アニメ、アニメーション、イラスト、声優


マンガ制作にかかる一連の流れ、プロット・ネーム、下描き・ペン入れ、仕上げをおこない、セリフ・コマ割りなど表現する基礎を学ぶ。	投稿する雑誌を設定し、雑誌の傾向や読者を意識して、しっかりとスケジュール管理しながら作品を完成させる。作家の制作プロセスを、実作業を通して学習。	キャラクター制作を通して作品の世界観を広げる。その際、各種の画材を使用することで、それぞれの特性と表現効果を確認する。


より魅力的なコミックイラストを描くには、1カットの絵の前後にもストーリーの流れを想定する必要があることを、実習を通して学ぶ。	投稿する雑誌を設定し、雑誌の傾向や読者を意識して、しっかりとスケジュール管理しながら作品を完成させる。作家の制作プロセスを、実作業を通して学習。	キャラクター制作を通して作品の世界観を広げる。その際、各種の画材を使用することで、それぞれの特性と表現効果を確認する。


色彩に関する基本的な知識、色彩の歴史、配色のベーシックな考え方についてレクチャー。	言葉や文章による言語コミュニケーションと目に訴える視覚コミュニケーションのあり方の違いなどを講義。視覚を主とする伝達の方法論を学ぶ。

イラスト表現のさまざまな技術を体験しながらイラストとコミックイラストの違いを学び、イラスト作品完成までのテクニックを習得。	テーマにそったストーリー制作を、1～2ページの短い作品として数多く手がけることにより、マンガ制作の実作業を習得する。

作品制作を通してデッサン力・表現力を養うと同時に、テーマとコンセプトにそったイラストレーションの技術を会得する。	デザインするために必要な描写力を反復演習で自分のものにし、幅広い表現ができるようにする。

作品制作に必要な平面・空間構成の方法論を学び、あらゆるデザインワークに対応できるように基礎を身につける。	西洋の美術表現技法を基礎として現代日本のアニメ・マンガの歴史をひもとき、その作品制作法を、講義を通して学習する。

コンピュータによる仕上げ・彩色などの技法を習得するとともに、スキャニング・プリントの方法も学ぶ。	マンガ制作に欠かせないインクをつけてのペンテクニック、とくにペンの基本となるGペンを使用して、入りとヌキ・集中線・効果線などを実習する。

基礎マナーからビジネス文書の作成などまで、社会人に必要な知識を身につけ、ビジネス能力検定の取得をめざす。就職活動にも対応。	社会に出るにあたって欠かせないマナーやルール、業界研究、適性検査、一般常識試験、プレゼン方法、集団・個人面接について学習し、就職活動に向けての自信を育む。

生活の中のデザインから商業美術・映像・舞台・照明デザインまで幅広く学び、イメージを忠実に形にするための構想・立案・設計の方法を習得する。	2年間の授業の集大成としての作品制作。企画審査からはじまり、1次審査、最終審査を経て、プレゼンを意識した作品を完成させて卒業制作展で公開。